«Иреванские ковры»: ностальгия и память Западного Азербайджана на шелке. Интервью с Вафой Исазаде

Недавно в Баку была представлена новая дизайнерская коллекция шелковых платков «Иреванские ковры». Это не просто аксессуары, а история, перенесенная на ткань. Автор коллекции, дизайнер Вафа Исазаде, в своих работах обращается к национальным орнаментам и ковровым традициям, переосмысливая их через современный язык моды. Для нее платок – это не просто элемент стиля, а тонкая нить, соединяющая прошлое и настоящее.

Media.Az поговорилa с Вафой ханум о том, как появилась идея заниматься дизайном, почему орнамент может быть голосом предков и каким настроением наполнена новая коллекция, в которой переплетаются ностальгия, теплая память о родных местах и надежда на возвращение.

– Наш народ обладает богатыми традициями и духовными ценностями. Несмотря на то, что я родом не из Карабаха, всё связанное с ним глубоко откликается во мне. Нас объединяет общая история, культура, память. Карабах – это наша рана, которая только начала заживать, и важно поддерживать это исцеление. Однако в будущем мне бы хотелось обращаться и к культуре других регионов Азербайджана, изучать их ковровое наследие и отражать его в новых коллекциях.

– Для вас значит национальный узор: элемент эстетики или способ самовыражения?

– Для меня это память, дух и история моего народа. В национальных узорах живет не только красота, но и скрыты наши корни, эмоции, наше прошлое. Каждый орнамент – словно голос предков. Я стараюсь дать ему возможность «звучать» сегодня через современный язык дизайна.

– Можно ли сказать, что мода – это новый способ сохранить культурную память?

– Безусловно, оживляя национальный орнамент на современной ткани, одежде или аксессуаре, мы передаем эту память будущим поколениям. Для меня мода – это не просто одежда, а мост между прошлым и настоящим.

– Насколько наши модницы сегодня отдают предпочтение платкам, шалям и аксессуарам с национальными узорами?

– За последние годы интерес к этим элементам гардероба вырос. Многие женщины хотят иметь не просто модный аксессуар, а вещь со смыслом. Чаще всего с этой целью выбирают платки, нагрудные платочки и небольшие изящные аксессуары.

– Есть ли интерес к вашим работам за пределами страны? Как на них реагируют иностранцы?

– Да, особенно большой интерес есть в Европе и странах Ближнего Востока. Для иностранцев наши орнаменты – нечто экзотичное, но при этом глубоко содержательное. Когда они узнают, что за каждым узором стоит история, это привлекает их еще больше.

– Насколько важно, чтобы национальный элемент был заметным и узнаваемым? Или он может быть скорее тонким акцентом в образе?

– Оба подхода имеют право на жизнь. Иногда сила национального мотива как раз в его тонкости. Он может проявляться ярко, а может – очень деликатно, почти незаметно. Главное, чтобы это было искренне и органично вплетено в дизайн.

– Сейчас вы создали новую иреванскую коллекцию...

– Коллекция «Иреванские ковры» больше опирается на чувства. Если в моих предыдущих карабахских коллекциях ковров на первом плане были любовь к родине, ощущение победы и чувство гордости, то в серии «Иреванские ковры» присутствуют ностальгия и легкая тоска. Все орнаменты для нее взяты из ковровых традиций западных регионов Азербайджана. После коллекции «Карабахские ковры» я продолжила изучать национальные узоры и убедилась, насколько содержательно развивалось там ковроткачество, какие это глубокие и изящные мотивы. Я думала о людях, которые когда-то были вынуждены покинуть эти места, словно вновь переживая их тоску по родным очагам. Мне хотелось хотя бы немного согреть их сердца, передать через узор тепло памяти и дать возможность носить ее с собой, красиво и достойно.

Например, над первой коллекцией «Карабахские ковры» я трудилась около полугода, тогда как над второй – два месяца. На «Иреванские ковры» же у меня ушло примерно четыре месяца. В данной коллекции я использовала более легкие, прозрачные текстуры на шелке. Контуры орнаментов выполнены в очень тонкой графической подаче – это сохраняет дух классического ковра, но придает ему современную изящность.

– Почему вы остановились именно на шелке и какой именно его вид используете?

– Наши женщины придают большое значение изяществу и утонченности. Шелковый платок – это знак благородства и вкуса. Каждая представительница прекрасного пола хочет носить самое лучшее, и я хотела подарить нашим женщинам именно такое ощущение.

Кроме того, на шелке орнаменты смотрятся особенно красиво. Они получаются тонкими, нежными и очень выразительными. Для платков использую японский шелк, но плотность ткани отличается. Для мужских нагрудных платков материал должен «держать форму», а для женских – наоборот, быть мягким и струящимся.

– Как вы подбираете палитру?

– Цвета для меня – язык чувств. Иногда меня вдохновляют оттенки, увиденные на ковровом изделии, а порой – просто эмоция, тоска, спокойствие. Палитру я выбираю не по плану, а скорее по сердцу. Я специально подбирала цвета так, чтобы их можно было носить и с повседневной одеждой, например с джинсами, и с классической, и даже с вечерним платьем. Данные платки универсальны, и именно в этом их особое очарование.

– Были ли орнаменты, которые вы заново открыли для себя?

– Да, практически каждый орнамент предстает передо мной как будто в новом свете. Когда рассматриваешь узоры вблизи, в деталях, начинаешь замечать удивительную тонкость вкуса наших предков. И каждый раз, работая над орнаментом, словно снова знакомишься с теми людьми, которые его создавали, чувствуешь их эстетику, настроение, внутренний мир.

Я уже дважды обращалась к коллекциям на основе карабахских ковров, и могу сказать, что еще очень много узоров остаются неизученными и не представленными широкой публике. Орнаменты и цвета на платках выражают одновременно глубину прошлого и надежду на будущее. Они словно молитва о прошлом и грядущем.

– Если представить, что «Иреванские ковры» – это женщина, какая она?

– Изящная, нежная, ухоженная, статная, благородная, мудрая. Женщина, в которой есть глубина и достоинство.

Я искренне верю и надеюсь, что ожидание возвращения в Западный Азербайджан осуществится. И когда человек возьмет в руки платок из коллекции «Иреванские ковры», он может вспомнить свою бабушку, маму, дом, ковер, который когда-то был частью семейной жизни. Такие вещи хранят память. Истории, эмоции и образы передаются из поколения в поколение – и именно это для меня самое ценное.

Мелек Новрузова