Азербайджанский скульптор, создавший 111 американцев и зеркальную скульптуру в Кливленде

В нашей стране всегда существовала сильная школа талантливых художников, скульпторов и мастеров монументального искусства. Творческая атмосфера, сформированная на пересечении традиции и новаторства, способствовала рождению ярких индивидуальностей, чьи произведения становились частью городской среды и культурной памяти общества. Именно в таком насыщенном художественном контексте вырос и сформировался Ханлар Гасымов – азербайджанский художник и скульптор, сегодня проживающий и работающий в США.

Он получил профессиональное образование в Баку. Сначала обучался в бакалавриате Художественного училища имени Азима Азимзаде. Затем продолжил образование в Азербайджанской государственной академии художеств, окончив ее со степенью магистра искусств по специальности «Скульптура». Классическая академическая школа сформировала его мышление и прочную профессиональную основу, определив дальнейшее развитие карьеры.

Творчество Х.Гасымова носит мультидисциплинарный характер, объединяя скульптуру, инсталляцию, перформанс и элементы «экологического искусства». Его работы отличаются концептуальной глубиной, вниманием к пространству и стремлением к философскому осмыслению природы, памяти и человеческого восприятия. С 2013 года художник развивает долгосрочный проект Source, посвященный теме воды как первоосновы жизни, исследуя ее культурное и символическое значение. Проект рассчитан на реализацию в двадцати различных локациях по всему миру, каждая из которых связана с живительной влагой. Такая география призвана подчеркнуть универсальность темы воды и ее объединяющую роль в культуре разных народов.

Одним из наиболее известных произведений Х.Гасымова является монументальная зеркальная стальная скульптура Hearth, выполненная из нержавеющей стали и установленная в Azerbaijan Cultural Garden в Rockefeller Park в Кливленде (штат Огайо).

Работа символизирует связь земли и неба и вдохновлена поэзией, в которой размышления о природе человека, его внутреннем мире и месте во Вселенной обретают особую философскую глубину. Она также отсылает к философскому учению Имадеддина Насими, утверждавшего идею безграничного духовного потенциала человека. Соединяя образы и бесконечность, произведение обращается к вечному стремлению человека постичь гармонию мироздания.

Скульптура находится у оживленного перекрестка и рядом с открытым пространством парка, благодаря чему она сразу привлекает внимание прохожих и органично вписывается в городскую среду, становясь выразительной визуальной доминантой и одной из заметных точек притяжения этого городского уголка.

Говоря об этом проекте, невозможно не отметить значительный вклад Хафиза Пашаева в его успешную реализацию. Именно благодаря его правильному и продуманному выбору было определено исключительно удачное расположение, позволившее произведению максимально раскрыть свою художественную выразительность. Отдельной благодарности заслуживает поддержка на государственном уровне, сыгравшая важную роль в прохождения необходимых административных и организационных процедур, в частности, бывшего посла Азербайджана в США Яшара Алиева. Всё это стало результатом совместных усилий и стратегического понимания того, насколько важны подобные культурные инициативы для укрепления международных гуманитарных и культурных связей.

В Соединенных Штатах к числу значимых профессиональных достижений Ханлара Гасымова относится участие в создании 111 скульптур коренных американцев в натуральную величину для постоянной экспозиции Mashantucket Pequot Museum and Research Center в Коннектикуте. Он также принимал участие в расширении музеев мадам Тюссо в Нью-Йорке, Лас-Вегасе и Лос-Анджелесе. Художник является членом команды Roche Modern, специализируясь на музейных проектах, дизайне экспозиций и медиапространств, реализуя масштабные проекты на культурных площадках США и Европы.

Кроме того, он принимал участие в 54-й Венецианской биеннале в Италии, а также в ряде международных выставок и фестивалей. Среди его проектов – инсталляции «Эстетика исчезновения» (Aesthetics of Disappearance) в Нью-Йорке, «Бодхи» (Bodhi) в Великобритании, «Очень, очень, очень красный» (Very, very very red) в Норвегии, а также участие в выставке «Опасность устранена: мин нет» (Danger Cleared: No Mines) в пространстве YARAT Contemporary Art Space в Баку, где поднимались важные социальные и гуманитарные темы, связанные с памятью и коллективной ответственностью.

В рамках одного из проектов была создана видеоперформативная работа «Я – земля»: для нее художник привез около пятидесяти тонн почвы четырех различных цветов из пострадавших от войны территорий Азербайджана – Ходжалы, Шуши, Дашалты и Агдама. Во время представления инсталляции автор три с половиной часа был полностью погружен в эту землю, превращая художественный жест в мощный символ памяти, утраты и связи человека с родной землей.

Сегодня произведения Ханлара Гасымова представлены в музеях и частных коллекциях в Нью-Йорке, Лондоне, Торонто, Москве, Женеве и Антверпене. Его художественная практика охватывает как галерейные проекты, так и масштабные публичные инсталляции. Работая с архитектурным и городским контекстом, художник создает работы, вступающие в диалог с историей места и культурной идентичностью. Его творческий подход основан на внимании к форме, материалу и пространству и сочетает академическую школу с современными художественными методами.

Говоря о широкой деятельности художника, важно еще раз вернуться к его родному Баку. Интересно отметить, что уже в начале своего творческого пути художник проявил себя в области монументальной мозаики. В 1988 году, еще будучи студентом, он создал мозаичные панно в санатории «Гянджлик» в поселке Загульба. Несколько таких арт-объектов объединены в протяженную композицию, размещенную вдоль стены и воспринимаемую как единое художественное целое. В этой работе автор обращается к абстрактной интерпретации азербайджанского ковра, трансформируя традиционный орнамент в современный пластический язык. Яркая цветовая палитра, геометрическая ритмика и цельность композиционного решения свидетельствуют о высоком профессионализме и стремлении соединить национальное наследие с модернистской эстетикой.

Сегодня Ханлар Гасымов продолжает свою творческую и преподавательскую деятельность в США, передавая накопленный опыт молодому поколению и развивая традиции национального искусства в глобальном культурном пространстве.

Вахид Шукюров